Musiciens 2010

Musicien	Aperçu
Gord Downie & the Country of Miracles Site Internet	Comme membre fondateur et première voix du groupe The Tragically Hip, cet orchestre iconique du rock and roll au Canada, Gord Downie s’est taillé une carrière comme compositeur, poète, chanteur en solo et Canadien. Dans le sillage du lancement de son nouvel album, The Grand Bounce, c’est un grand honneur pour le Northern Lights Festival Boréal de présenter le groupe Gord Downie & the Country of Miracles en concert comme vedette principale de notre festival 2010.
The Sadies Site Internet	Les rois de la musique indie, surf, outlaw, country et bluegrass au Canada, le groupe The Sadies revient également, avec deux nouveaux albums à leur actif depuis leur dernière présence au NLFB. Grâce à d’innombrables collaborations et leurs propres enregistrements, The Sadies ont attiré des admirateurs mordus, graduellement, ce qui fait que le groupe se The Sadies sont à l’aise sur n’importe quelle scène, offrant un spectacle qui compte de 35 à 40 chansons en général, plus ou moins cinq ou dix numéros. Leur présence plutôt complaisante sur scène, de pair avec leur énergie punk téméraire - ainsi que leurs habits ajustés et brodés qui reflètent l’esprit des Good Brothers - font en sorte que les chansons filent à toute allure.
Fred Penner Site Internet	Un géant au cœur tendre, aux yeux doux et d’une capacité indéniable qui fait que vous vous sentez bien dans votre peau, ce maître de la musique apporte 25 années d’engagement, de consistance et de profondeur à une carrière qui marie avec habileté les nombreux genres du spectacle et de la communication. Surnommé « M. Multimédia » par Billboard Magazine, son répertoire diversifié comprend une prolifération de réussites, dont 12 albums pour enfants, d’innombrables spectacles en direct débordant d’énergie qu’il présente à des foules admiratrices sur l’ensemble de l’Amérique du Nord, la composition musicale pour la série Tipi Tales des réseaux APTN et YTV, et la trame musicale du documentaire télévisé qu’il a animé, The Simple Way (qui traite d’un sujet pertinent sur l’ensemble du globe : la simplicité volontaire). Il ne se fait aucun doute qu’il s’est taillé une place comme pièce fondamentale des spectacles pour familles en Amérique du Nord. Enfin, que ce soit par ses CD, vidéos, livres ou la télévision, sa philosophie de pierre angulaire demeure la même : confiance absolue que son œuvre peut faire une différence.
Cuff the Duke Site Internet	Tout juste de retour suite d’une tournée du Canada avec le groupe Blue Rodeo et des États-Unis avec Serena Ryder, le groupe Cuff The Duke revient au NLFB dans un spectacle de prestige. Cuff The Duke est monté sur la scène de notre festival pour la première fois en 2005. Depuis, le groupe a publié ses troisième et quatrième albums et a été la vedette principale de tournées théâtrales et de spectacles d’arénas. Originaire d’Ottawa, Cuff The Duke présente un mélange de musique country et de folklore où perce l’influence du rock indie. On peut les classer, donc, comme groupe de musique country alternative.
Njacko Backo Site Internet	Animateur, musicien, compositeur, danseur, chorégraphe, auteur et éducateur Njacko Backo partage sa musique tonique, sa danse énergique, et ses histoires pleines d’espoir avec le public de tout âge et venant de toute profession existante. Njacko est né au Cameroun en 1958 et a été élevé sur les collines d’un petit village appelé Bazou, ce qui signifie ‘Les Marcheurs.’ Pour peindre un portrait de la vie menée dans son village, Njacko tire souvent l’attention sur le film “Les Dieux sont tombés sur la tête” pour démontrer la vraie nature rurale et organique de son enfance. Njacko ravie les enfants tout comme les adultes en les invitant sur la scène pour faire de la musique avec lui, et en les captivant avec ses talents de conteur et d’écrivain avec un répertoire de plus de cent contes et légendes.
Lee Harvey Osmond Site Internet	La musique surnommée « folk acide » est née dans un vieux garage aux abords de l’avenue Clinton à Toronto, confectionnée par Tom Wilson du groupe Blackie & the Rodeo Kings, ainsi que quelques membres des Cowboy Junkies et des Skydiggers. Permettant à la basse, des rythmes hypnotiques et beaucoup de gars à la coule dans leur cercle de chansonniers, le collectif artistique LeE HARVeY OsMOND a créé un son qui émanait des forêts nordiques et traversa les Grands Lacs vers le sud, de la même façon que le groupe The Band a fait quarante ans auparavant. Tom Wilson (guitare et chant) a trouvé le filon d’or du rock canadien dans les années ’90 comme meneur du groupe bien aimé Junkhouse, puis a trouvé un tout nouvel auditoire à titre d’élément crucial du super groupe de rock-folk américain Blackie & the Rodeo Kings, qui vient tout juste de lancer une compilation de ses chansons les plus populaires.
Sheesham and Lotus Site Internet	Sheesham et Lotus présentent des concerts, ateliers et conférences sur les arts du bon vieux temps à des camps de folklore, festivals, écoles, universités et collèges sur l’ensemble de l’Amérique du Nord : danse à pied plat (genre de clogging), guimbarde, duos sur harmonica, violon et banjo, la danse Juba, airs sur violon à cou recourbé, banjos à courge et sans frette, airs de ménestrels, jeux de cuillères et d’os.
The Monkey Bunch Site Internet	Le groupe The Monkey Bunch, qui compte ce génie comique Shoshana Sperling, le musicien/chansonnier Maury LaFoy et leurs amis musicaux, vient changer votre façon de considérer la musique pour enfants! Jouant différents genres musicaux, The Monkey Bunch engage les enfants par la musique et l’humour, tout en faisant passer d’importants messages éducatifs sur l’environnement. Ce concert haut en énergie entraînera vos enfants dans la danse et une ruée vers la scène alors qu’ils deviennent dingues! The Monkey Bunch s’adresse aux parents qui aiment la musique et qui veulent transmettre cet amour à leurs enfants.
Amelia Curran Site Internet	Elle vient de recevoir le prix Juno pour l’album de musique traditionnelle et folk américain. Cette artiste est une chansonnière prolifique qui compte de nombreux CD formidables à son actif. Depuis son engagement avec Six Shooter Records, elle est passée de finaliste permanente lors des East Coast Music Awards (EMCA) à une étoile montante sur l’ensemble du pays. Chansonnière de métier mais compositeure de cœur, Curran croit que le langage dit tout. Elle décrit l’art du chansonnier comme « action qui exprime l’inexprimable, un moyen de décrire l’indescriptible ».
Danny Michel Site Internet	Danny Michel, deux fois finaliste aux prix Juno et qui compte six albums solo à son actif, est un des meilleurs chansonniers les plus charmants à se présenter sur scène. Les paroles franches et directes de ses chansons, ses sincères performances en direct et ses badinages plein d’esprit lui ont valu des admirateurs dévoués sur l’ensemble du globe. Si vous avez vu Danny en concert, vous êtes probablement déjà un de ses admirateurs. Sinon, vous laissez passer « un des trésors musicaux non découverts de ce pays ». (citation du Toronto Star)
Christine Tassan et les Imposteures Site Internet	D’origine française, Christine Tassan découvre la musique à travers la chanson, notamment celle de Brassens, Léo Ferré, Brel, Anne Sylvestre et Barbara. Elle reçoit une formation en guitare classique, puis se tourne vers l’accompagnement et l’écriture de chansons. En 1994, elle émigre au Québec et intensifie ses activités musicales, se produisant régulièrement sur scène, à Montréal et en région et collaborant avec de nombreux musiciens, tels Charles Papasoff, Clotilde, Jean Viau, Pierrot Fournier. En 1996, elle est finaliste au Festival international de la chanson de Granby en tant qu’auteure-compositeure-interprète et remporte le prix Coup de cœur des Francofolies, festival auquel elle participe en 1997.
Bon Débarras Site Internet	Le trio Bon Débarras ( Jean-François Dumas, Luzio Altobelli et Dominic Desrochers ) se distingue par les climats musicaux que ces multi-instrumentistes créent a cappella ou au son des guitares, banjo, accordéon, harmonicas et planche à laver, par un choix épuré des instruments et par la place prépondérante accordée à la podorythmie. Ce trio nous offre des compositions originales – Bouquet de toundra, d’envoûtantes ballades folks – L’île ensorcelée, et des pièces traditionnelles – La malmariée. Bref, Bon Débarras nous offre un CD qui sent le Fleuve, le bois et la toundra…dans lequel modernité et tradition se métissent chaleureusement. À découvrir! Bon Débarras vous ouvre la porte de leurs souvenances, parcourant une Amérique où les racines de diverses traditions se rejoignent… C’est avec énergie qu’ils battent la cadence du temps présent en avançant de «pleins pieds» sur la route métissée de rêves à venir…
Kyrie Kristmanson Site Internet	« Sans attentes préalables, Kyrie Kristmanson m’a renversé complètement. Sa petite stature dément un grand talent et une personnalité capricieuse mais charmante. Son chapeau blanc duveté trahissant les influences de Björk, son aisance en français la marquait comme personne de la place plutôt que d’origine islandaise que suggère sa musique, en grande partie a cappella. Un chanteur mâle constituait son accompagnement musical, harmonisant et, à l’occasion, jouant sur une boîte à rythmes ou ajoutant des claquements de doigts. Quelques fois, Kyrie a utilisée une guitare classique pour démontrer un doigté pincé très complexe et à la page, répondant ainsi à la question « Quel son Björk produirait-il s’il était une reine du swamp-boogie avec formation en jazz ? » – (Scott A. Gray, Exclaim!)
Bruce Peninsula Site Internet	Le puissant groupe Bruce est un orchestre rock, une troupe folklorique, une chorale moderniste, un collectif, une armée : des chansonniers qui ont tiré leçon du passé tout en envisageant l’avenir. Des aspects de vieille musique « gospel », de folklore des Appalaches et de blues primitif se mêlent librement aux influences de la musique pop, « prog », punk et internationale, créant un collage de sons contemporains que vous devez vraiment écouter vous-même.
Three Penny Opus Site Internet	Three Penny Opus est un orchestre primé de musique folklorique et country du bon vieux temps, un groupe aussi unique en son genre que son nom. L’orchestre a vu le jour à Barrie, Ontario, en 2007, comme trio: Mary Lou Minor et Vince Therrien, auteurs-compositeurs sur guitare acoustique, appuyés par les fantaisies éclectiques sur la guitare basse d’Andre Paraskevas. L’orchestre compte maintenant la mandoline impeccable de Randy Brethour, le violon d’influence classique de Pam Steingard, et, à l’occasion, les sons riches ou sensuels de Vince. La combinaison est contagieuse!
Erin Costelo Site Internet	Originaire de Halifax, Nouvelle-Écosse, Erin Costelo mêle de riches compositions multidimensionnelles axées sur le piano à des paroles souvent aussi brûlantes que douces dans son premier album complet, Fire & Fuss, sélectionné lors des East Coast Music Awards et les Nova Scotia Music Awards. Costelo utilise sa voix distinctive, basse et duvetée, dans des arrangements maussades de caractère unique qui mélangent blues barrelhouse, boogie woogie et la musique soul des années ’60 à ses propres ballades empreintes de vérité et axées sur la mélodie pour créer un son qui est tout à fait le sien.
Cindy Doire Site Internet	Originaire de Timmins, Cindy Doire perfectionne son métier grandement comme chanteuse et artiste depuis le lancement de son album début, La Vie en Bleu. Dans ce disque, elle nous présente une interprétation de musique jazz/folklore français d’inspiration qui dégage une mélodie française nomadique. Elle emporte ses auditeurs sur un passage migratoire qui fait la tournée des sons nord-américains jusqu’aux cafés et cabarets parisiens. Grâce à son amour et l’étude des langues modernes, Cindy a appris à s’exprimer dans trois langues principales des Amériques : le français, l’anglais et l’espagnol.
Harney and Cliche	Ce duo dynamique revient au Festival. Tandis que Jim Harney s’en tient à la guitare et au chant, Peter Cliche passe de la guitare à la mandoline, au violon, au banjo ou au sifflet à roulette et chante en plus. Ce spectacle acoustique plein d’énergie est un voyage dans le temps qui met en vedette la musique traditionnelle celtique et bluegrass, Piedmont et blues Delta, le swing et le folklore, et les airs canadiens favoris du public, ainsi qu’un échantillonnage de leurs propres airs.
Kate Maki Site Internet	Native de Sudbury, Kate Maki était une enseignante à temps plein en éducation spéciale en 2003 quand son premier disque solo, Confusion Unlimited, a commencé à attirer de l’attention sur le plan national et international. Peu après, obéissant à la devise « OUI, quitte ton emploi quotidien! » qui résonnait dans sa tête, elle osa sortir de la salle de classe et prendre la route. Sept ans plus tard, Kate célèbre maintenant le lancement de son quatrième album, Two Song Wedding, enregistré à Tucson, en Arizona, avec les membres des groupes Giant Sand, Calexico et Arcade Fire. Son ami / réalisateur / mentor Howe Gelb décrit le mieux le style musical de Kate : « Kate est une courageuse femme pionnière du genre country. Son rythme axé sur les vibrations qu’elle produit sur sa guitare agit comme un tambour, et elle peut chanter une chanson à pleins poumons, même lorsqu’elle est calme. Sa musique porte sa propre nécessité d’illumination et ses chansons représentent ce que les Canadiens possèdent : une vraie beauté naturelle pour la composition d’airs qui sont comme un ami que vous n’avez jamais rencontré, mais que vous connaissez depuis toujours. »
Brian Dunn Site Internet	« Le chanteur et auteur-compositeur prolifique Brian Dunn personnifie la définition d’un vrai ménestrel. Ses paroles et sa musique donnent corps à l’esprit pionnier nomadique. Sur le plan musical, cela donne l’impression de « country canadien » : neige et montagnes, grands espaces ouverts et eaux perturbées, météo et vent, de longues routes ennuyeuses où la seule compagnie sont vos propres pensées; tout cela miroite et tourbillonne autour de sa voix duvetée, mouillée de bourbon avec une cuillérée de miel. Sur le plan des paroles, les chansons de Brian évoque des sentiments d’ennui, que tout est « en train de tomber en pièces », d’amour trouvé et souvent perdu, ainsi que le charme de la compagnie trouvée dans les bars de petites villes ». (Kathrin Allgoewer – Now Magazine and Lounge)
Faye Blais Site Internet	Les capacités de Faye Blais comme auteure-compositeure, ainsi que sa présence et sa personnalité sont mis en évidence de façon magistrale par son style folklorique jazzy-blues impressionnant, sur guitare acoustique ou électrique ainsi que sur clavier. Gagnante du prix « Meilleure performance vocale » lors des Northern Ontario Music and Film Awards en 2010, Blais est de retour au Canada récemment, après trois ans au Taiwan et en Australie, où elle a enregistré ses deuxième et troisième albums avant d’entreprendre une longue tournée autour du globe, offrant des spectacles à Taiwan, puis en Australie, Nouvelle-Zélande, les É.-U. et le Canada. Maintenant, elle s’est installée à Toronto.
Andrew Queen Site Internet	Andrew Queen est plus amusant que de patauger pieds nus dans un troue de boue plein de grenouilles! Il déterre d’anciens airs et contes et leur donne vie dans la tradition folklorique. Andrew y ajoute des conclusions plutôt tordues, des voix animées et des refrains entraînants, et la première chose qu’on sache, tout le monde est debout, s’étirant corps et âme au rythme de chansons délirantes. Les enfants chanteront les chansons d’Andrew longtemps après son spectacle, se collant à leur esprit comme des guimauves rôties collent aux petites mains autour d’un feu de camp d’été.
Matt Foy Site Internet	Comme musicien qui maîtrise plusieurs instruments, Matt passe la majeure partie de son temps à jouer pour de nombreux groupes, ou d’en être le co-pilier, mais Matt a porté tous les chapeaux pour ses deux projets solo – les albums MATT FOY en 2004 et SHINE en 2010. Avec le groupe STATUES de Sudbury (des anciens du NLFB) Matt vous aidera à goûter aux saveurs du ska, reggae, surf, rockabilly et folklore!
Groupe de danse Arts North Site Internet	Cette année, Arts North montera sur la scène principale pour présenter une pièce de chorégraphie originale intitulée Silly Little Revelations. Arts North est le studio de premier ordre des beaux-arts multidisciplinaires de Sudbury offrant formation en danse, théâtre musical et les arts visuels pour tous les niveaux d’âge et d’expérience.
Laura Freeman Site Internet	Laura Freeman demeure à Austin, au Texas, où elle compose et présente un peu de tout à partir de musique pour enfants à des chansons de cabaret. Avec son orchestre, The Hey Lollies, elle crée des programmes éducatifs amusants à l’intention des enfants. Les chansons de Laura traitent de couleurs, de l’environnement, d’être en plein air, bref, des chansons qui captent l’imagination des enfants. Big City Little City est une chanson qui transporte les enfants à tout endroit du monde qu’ils veulent visiter, tandis qu’Antarctica est une visite plutôt froide aux deux pôles. Les enfants voyagent en vaisseau spatial, se transforment en jardins de fleurs et visitent le monde de blanc et noir.
Magic Pelvis - Gagnant à La fonte 2010 Site Internet	C’est un nouvel orchestre de quatre instruments, plutôt brave. Ce jeune quatuor de Sudbury entend contourner les règles du jazz, la musique pop et la musique expérimentale.
Tuba Boy Site Internet	De la musique de la majeure partie du 20e siècle … des chansons sur le jeu, les balades, l’amour et la perte… le tout présenté en plaisantant et au son d’un cuivre puissant - The Tuba - avec guitare et percussion... toujours du plaisir pour tout âge.
Northern All-Stars Steel Pan	Ce groupe basé à Sudbury a été mis sur pied tôt en 2009. Les tambours métalliques, qui trouvent leurs origines au Trinidad tôt au milieu du 20e siècle, sont fabriqués de barils de pétroles et sont un élément de la musique de résistance. Les Northern All-Stars joueront, feront des démonstrations, enseigneront et accepteront des nouveaux membres pour ce projet musical des plus stimulants.
Greggio	Au cours de la dernière année, Greg Younger-Lewis a continué à donner de l’ampleur à son travail comme musicien. Depuis ses débuts au festival 2009, Greggio a présenté des spectacles à d’autres festivals, conférences, écoles et plus encore. Les enfants applaudissent, dansent et chantent pendant que Greggio les guide par des chansons.
Jennifer Holub - Gagnant à La fonte 2010	Les chansons de Jennifer Holub racontent des histoires d’un Nord hanté et des gens qui y demeurent. Ses sons acoustiques tirent leurs influences du groupe Indigo Girls ainsi que Joni Mitchell et Sarah McLachlan. Jennifer est heureuse de se retrouver dans le Nord après des études à Kingston, où elle était la première voix et jouait la guitare d’accompagnement pour les groupes The Opposable Thumbs et The Foodbank Buskers, tout en étant une vedette des Queen’s Players. Elle enseigne en maternelle à Birch Island.
Marc Serre	Marc Serré tire l’inspiration pour ses chansons du fond de soi-même, mais c’est sa présentation franche et honnête basée sur des années de performance en direct qui lui permet de partager la musique qu’il a réalisée avec art. Ses mélodies puisent dans le country classique et sa voix forte fait résonner des paroles qui saluent la musique alternative.
Spirit of World Drums	Jeff Stewart est un éducateur dévoué qui anime des cercles de tambour dans sa communauté et à plusieurs festivals de musique tels Northern Lights Festival Boréal, Summerfest, et Sault Ste. Marie Echoes Drum Festival. Il a animé également des cercles de tambour et des ateliers pour le Rainbow Public School Board Music Task Force, le centre de réhabilitation de l’Hôpital Laurentien, ICAN, la conférence annuelle sur l’intervention en situation de crise, la conférence sur la sensibilisation au SIDA et lors de conférences de l’Ontario Music Educators Association.
Larry Morgan Fan Club	Le groupe The Larry Morgan Fan Club a vu le jour en 2009 dans l’appartement de Larry Morgan. Avant que l’orchestre ne porte ce nom, il comptait Amelia Chester (guitare d’accompagnement), Larry Morgan (guitare soliste), Jill MacLellan (clarinette) et Andy Marquis (percussion). Suivant le départ de Larry pour Liverpool, en Angleterre, Andy a mis ses baguettes de tambour de côté et a assumé le rôle de guitare soliste. Ronok Sarkar a commencé à jouer de la guitare basse avec The Larry Morgan Fan Club pendant qu’il enregistrait l’orchestre dans son sous-sol.
Creative Spark Gallery et le Village des arts	Le NLFB se fait un plaisir d’établir un partenariat avec la galerie d’arts Creative Spark Gallery pour présenter le Village des arts Boréal. Creative Spark Gallery est une coopérative d’artistes fondée et dirigée par Mark Gagne. La coopérative s’est installée au 7, rue Cedar et a aménagé une aire pour les artistes créateurs en plus d’une galerie sur place.
Ohbijou	Réuni à Brantford il y a six ans, Ohbijou figure parmi les groupes de musique indie les plus acclamés au pays. Leur performance est un avant-goût du spectacle que le groupe présentera au festival The River and Sky du 16 au 18 juillet, lors du retour d’Ohbijou dans le Nord de l’Ontario. Les spectateurs jouiront d’arrangements orchestraux luxuriants, d’harmonies complexes et de chansons forgées à partir des afflictions romantiques de la vie dans la grande ville.

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